Guía docente de El Cine Japonés Como Cultura Transnacional (MA2/56/1/47)

Curso 2026/2027
Fecha de aprobación por la Comisión Académica 09/07/2026

Máster

Máster Universitario en Estudios de Asia Oriental

Módulo

Lengua, Literatura y Cultura Japonesas

Rama

Artes y Humanidades

Centro Responsable del título

Escuela Internacional de Posgrado

Semestre

Primero

Créditos

3

Tipo

Optativa

Tipo de enseñanza

Presencial

Profesorado

  • Marcos Pablo Centeno Martín

Horario de Tutorías

Marcos Pablo Centeno Martín

Email

Breve descripción de contenidos (Según memoria de verificación del Máster)

  • Esta asignatura ofrece aproximaciones críticas fundamentales para el estudio del cine japonés que permiten superar visiones esencialistas u orientalistas, estableciendo una dialéctica entre las perspectivas nacional y transnacional. Mientras se abordan sus singularidades locales, también se evalúa el cine japonés como un fenómeno cultural que nunca ha estado aislado del exterior, sino que se ha sido permeable a influencias extranjeras y a su vez se ha consumido fuera de las fronteras nacionales.
  • Se recorrerá la evolución histórica del cine japonés desde sus orígenes hasta la actualidad. Por un lado, se examinará las tensiones entre géneros y vanguardia, entre industria y autores, y cómo han dado lugar a tres paradigmas cinematográficos: clasicismo, humanismo de posguerra y nueva ola. Por otro, se evaluarán las diferentes fases de internacionalización que ha tenido el cine japonés desde la posguerra pasando de entornos de alta cultura y cultura underground hasta formar parte de la cultura popular global.

Prerrequisitos y/o Recomendaciones

Competencias

Competencias Básicas

  • CB6. Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación.
  • CB7. Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio.
  • CB8. Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios.
  • CB9. Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones y los conocimientos y razones últimas que las sustentan a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
  • CB10. Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.

Resultados de aprendizaje (Objetivos)

  • C01. Identifica las fuentes textuales y materiales necesarias para comprender y situar la realidad de Asia Oriental en sus vertientes socioeconómica, cultural, lingüística, literaria, artística, filosófico-religiosa, histórico-geográfica y/o política.
  • C02. Comprende y analiza desde una perspectiva crítica la realidad de Asia Oriental en el marco específico de cada campo de especialización.
  • C03. Conoce y distingue la diversidad histórico-cultural, lingüística, filosófico-religiosa, literaria, artística, política o socioeconómica de los países que componen el Asia Oriental.
  • C04. Identifica las visiones sesgadas de Asia Oriental como el eurocentrismo, el orientalismo y/o el colonialismo occidentales.
  • C05. Reconoce la importancia de Asia Oriental en el contexto global a través de sus manifestaciones socioeconómica, cultural, lingüística, literaria, artística, filosófico-religiosa, histórico-geográfica y/o jurídica.
  • COM01. Argumenta de forma autónoma e independiente sus puntos de vista en relación con fenómenos vinculados a los conocimientos adquiridos y es capaz de transmitirlos tanto a públicos especializados como no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
  • COM02. Participa y contribuye al trabajo en equipo con personas del mismo o distinto ámbito académico o disciplinar.
  • COM03. Aplica los conocimientos adquiridos a entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio.
  • COM04. Planifica sus itinerarios de autoformación para complementar su área disciplinar de referencia.
  • HD01. Gestiona la información y el conocimiento de su ámbito disciplinar en su trayectoria académica y/o profesional.
  • HD02. Maneja teorías y metodologías de trabajo apropiadas según el contexto de investigación.
  • HD03. Formula juicios y aporta evidencias sobre las responsabilidades éticas y socioambientales vinculadas a los conocimientos adquiridos, incluso a partir de una información incompleta o limitada.

Programa de contenidos Teóricos y Prácticos

Teórico

  1. El descubrimiento del cine japonés en Occidente: Kurosawa Akira.
    • ¿Es el cine japonés un cine nacional? Orígenes de la industria cinematográfica japonesa y códigos de representación. Los límites del paradigma nacional. Singularidades y adaptación. El “descubrimiento” del cine japonés en Occidente: el “efecto kimono”.  Transculturalidad en el cine de Kurosawa Akira. La renovación del jidaigeki y humanismo de posguerra.
  2. Problematizando el clasicismo japonés: El caso de Ozu Yasujirō.
    • Modernización y singularidades de su “estilo zen”. Transgresión de cánones occidentales. Impacto internacional.
  3. Tensiones en el mercado doméstico. Oshima Nagisa: de la industria al cine de autor.
    • Entre los géneros y la vanguardia. Transgresiones en el cine juvenil. Paradigma de la modernidad cinematográfica. Renovación del lenguaje cinematográfico en los sesenta. Representación de minorías. Sexualidad y transgresión de los códigos de género
  4. La Nueva Ola (Nuberu Bagu) de Imamura Shōhei.
    • El estilo consistente del “antropólogo nacional”. Modernidad como retorno al Japón ancestral. La mujer terrenal y sexualidad primitiva. Historias alternativas de Japón. Autorreflexividad.
  5. Cine japonés como cultura global a través del J-horror.
    • “Asia Extreme” y la internacionalización contemporánea del cine japonés. Dimensión dual de las nuevas audiencias. Softpower: cine como cultura global. Historias de fantasmas en la tradición cultural japonesa: del kaidan al J-horror. Ringu como fenómeno transmediático y transnacional.

Práctico

  • Análisis de Rashomon (Kurosawa Akira, 1951) y comparación con los cuentos de Akutagawa Ryunosuke “Rashomon” (1915) y “En el bosque” (1921). Films adicionales recomendados: Migratory Snowbird (Koina no Ginpei. Yuki no wataridori, Miyata Tomikazu, 1931), Siete samuráis (Sichinin no samurai, Kurosawa, 1953), Yojimbo (Kurosawa, 1961).
  • Análisis de Cuentos de Tokyo (Tokyo monogatari, Ozu Yasujirō, 1953). Films adicionales recomendados: He nacido pero… (Umarete mita keredomo…, 1932), Buenos días (Ohayo).
  • Análisis de Merry Christmas Mr. Lawrence (1983). Films adicionales recomendados: Cruel Story of Youth (Seishun zankoku monogatari, 1960), Three Resurrected Drunkards (1968), In the Realm of the Senses (Ai no korīda, 1976), Gohatto (1999).
  • Análisis de History of Post-war Japan as Told by a Bar Hostess (Nippon Sengoshi – Madamu Onboro No Seikatsu, 1970), The Ballad of Narayama (Narayama-bushikō, 1983). Films adicionales recomendados: The Insect Woman (Nippon konchūki, 1963), A Man Vanishes (Ningen Jōhatsu, 1967), Black Rain (Kuroi Ame, 1982), Dr. Akagi (Kanzo Sensei, 1998), Warm Water Under the Red Bridge (Akai hashi no shita no nurui mizu,2001),  
  • Análisis de Ring (Ringu, Nakata Hideo, 1998). Films adicionales recomendados: Kwaidan (Kobayashi Masaki, 1964), Kuroneko (Shindō Kaneto, 1968), Onibaba (Shindō Kaneto, 1964), Pulse (Kairo, Kiyoshi Kurosawa 2001).

Bibliografía

Bibliografía fundamental

  • Akutagawa, Ryūnosuke ‘In a Bamboo Grove’ in Rashōmon and Seventeen Other Stories. London: Penguin Books, pp. 10-19.
  • Barret, Gregory. (1989), Archetypes in Japanese film: the sociopolitical and religious significance of the principal heroes and heroines, London, Associated University Press, pp. 201-209.
  • Bordwell, David, Ozu and the Poetics of Cinema, pp.88-108; pp.122-130; pp.143-159.
  • Bock, Audie. Japanese Film Directors, New York, Kodansha International, 1978.
  • Centeno, Marcos “The Misleading Discovery of Japanese ‘National Cinema.” In Centeno, Marcos and Morita, Nori (eds.), Special Issue "Japanese Transnational Cinema", Arts, 7(4), 87, 2018.
  • Desser, David (1988) ‘Chapter 2. Cruel Stories of Youth’ in Eros plus Massacre: an Introduction to the Japanese New Wave Cinema. Bloomington: Indiana University Press, pp. 39-75.
  • Dew, Oliver (2007) ‘Asia Extreme: Japanese cinema and British hype’ in New Cinemas vol.5 n.1 pp. 53-73.
  • Gregory Barret (1989), Archetypes in Japanese film: the sociopolitical and religious significance of the principal heroes and heroines, London, Associated University Presses, pp.43-64; pp. 77-97.
  • Iwabuchi, Koichi (2002) ‘Taking ‘Japanization Seriously: Cultural Globalisation Reconsidered’ in Recentering Globalisation pp. 23-50.
  • Lehman, Peter (1987) ‘Oshima: the Avant-garde Artist without an Avant-garde Style’ in Wide Angle Volume 9 Number 2, pp. 121-144.
  • Martinez, Dolores P. 2009. “Rashomon: The Problem of Subjectivity” in Remaking Kurosawa: Translations and Permutations in Global Cinema. New York: Palgrave Macmillan, pp. 31-42.
  • McGray, Douglas ‘Japan’s Gross National Cool’ in Foreign Policy May/June 2002. Issue 130.
  • Neale, Steve (2000) Chapter 1 ‘Definitions of Genre’ and Chapter 2 ‘Dimensions of Genre’ in Genre and Hollywood. London and New York: Routledge pp.9-47.
  • Satō, Tadao (Trans. Gregory Barret), ‘The Two Leading Men in Japanese Film, Currents in Japanese Cinema, pp. 15-30.
  • Satō, Tadao (Trans. Gregory Barret), ‘9. Cinematic Techniques’, Currents in Japanese Cinema, pp. 185-196.
  • Stringer, Julian ‘The Original and the Copy: Nakata Hideo’s Ring (1989) in Japanese Cinema: Texts and Contexts (eds) Alastair Phillips and Julian Stringer pp.  296-307.
  • White, Hayden (1999) Chapter 2 ‘The Question of Narrative in Contemporary Historical Theory’ in The Content of the Form: Narrative Discourse and Historical Representation. Baltimore and London: John Hopkins University Press, pp. 26-57.

Bibliografía complementaria

  • Barret Gregory (1989), Archetypes in Japanese film: the socio-political and religious significance of the principal heroes and heroines, London, Associated University Presses, pp.185-201.
  • Burch, Noël. To the distant observer: form and meaning in the Japanese cinema, Berkeley, University of California Press, 1979.
  • Centeno, Marcos. “Reassessing Kurosawa´s Rashōmon through its adaptation form Akutagawa´s stories”, in Jaime López-Díez (ed) Resonances of Japanese Cinema. Ancient and Current Echoes. Madrid: Ed Fragua, 2024, pp. 123-147.
  • Centeno, Marcos. “Method Directors. Susumu Hani and Yasujirō Ozu: a Comparative Approach across Paradigms” in Andreas Becker (ed.). Yasujirô Ozu and the Aesthetics of his Time, Goethe-Universität Frankfurt and Darmstadt: Büchner-Verlag, 2018, pp. 125-152.
  • Centeno, Marcos (2015) ‘Transcultural Corporeity in Taiyozoku Youth Cinema. Some Notes on the Contradictions of Japaneseness in the Economic Miracle’ in Becker, Andreas & Adachi-Rabe, Kayo (eds.), Körperinszenierungen im japanischen Film/Presentation of Bodies in Japanese Films. Darmstadt: Büchner-Verlag 2016, pp. 143-160.
  • Desser, David ‘A Filmmaker for all Seasons’ in Asian Cinemas: a Reader and Guide (eds) Eleftheriotis, Dimitris and Gary Needham, pp. 160-165.
  • Desser, David (1988) ‘Chapter 5. Forest of Pressure in Eros plus Massacre: an Introduction to the Japanese New Wave Cinema. Bloomington: Indiana University Press, pp. 145-159.
  • Deveney, Abigail. “Inflfluential Storytelling at its Finest: Why the Postwar West Took Notice of Yasujirō Ozu’s Tokyo Story”, Japanese Society and Culture, vol.3, 2021.
  • Ezra, Elizabeth and Rowden, Terry, ‘General Introduction: What is Transnational Cinema’, Transnational Cinema: the Film Reader, pp. 1-13.
  • Gerow, Aaron, “The Empty Return: Circularity and Repetition in Recent J Horror Films, Minikomi, 2002.
  • Kikuo Yamamoto, Nihon eiga ni okeru gaikoku eiga no eikyo (“The influence of foreign cinema on Japanese cinema”), Tokyo, Waseda Daigaku Shuppanbu, 1983.
  • Mitsuhiro Yoshimoto (2007) ‘Questions of the New: Ōshima Nagisa’s Cruel Story of Youth (1960) in Alastair Phillips & Julian Stringer (eds) Japanese Cinema: Texts and Contexts London and New York: Routledge, pp. 168-179.
  • Satō, Tadao (Trans. Gregory Barret), ‘The Influence of Foreign Films’, Currents in Japanese Cinema, pp. 31-37.
  • Shin, Chi-Yun ‘The Art of Branding: Tartan “Asia Extreme” Films’ in (eds) Jinhee Choi &Mitsuyo Wada Marciano Horror to the Extreme: Changing Boundaries in Asian Cinema.
  • Yoshimoto, Mitsuhiro. 2000. Kurosawa: Film Studies and Japanese Cinema. Durham: Duke University Press, pp. 180-190.

Enlaces recomendados

Metodología docente

Evaluación (instrumentos de evaluación, criterios de evaluación y porcentaje sobre la calificación final.)

Evaluación Ordinaria

  • Asistencia a las clases:  10%
  • Participación activa en los seminarios:  10%
  • Realización de ejercicios individuales: 20%
  • Ensayo basado en el análisis de una película, 4.000 palabras: 60%

Evaluación Extraordinaria

  • Ensayo basado en el análisis de una película, 6.000 palabras: 100%

Evaluación única final

  • Ensayo basado en el análisis de una película, 6.000 palabras: 100%

Información adicional

  • ADVERTENCIA CONTRA EL PLAGIO Y COPIA
    • Queda prohibido plagiar o copiar en documentos sometidos a evaluación. Los estudiantes están obligados a observar las reglas elementales sobre autenticidad de los ejercicios de evaluación y privacidad de los mismos.
    • Cualquier infracción en este sentido anulará cualquier derecho que las presentes normas le reconozcan al estudiante y, de acuerdo con la legalidad vigente, podrá dar lugar a la apertura de expediente y a la sanción correspondiente.
    • Originalidad de los trabajos y pruebas
      • La Universidad de Granada fomentará el respeto a la propiedad intelectual y transmitirá a los estudiantes que el plagio es una práctica contraria a los principios que rigen la formación universitaria. Para ello procederá a reconocer la autoría de los trabajos y su protección de acuerdo con la Texto consolidado de la Normativa de evaluación y de calificación de los estudiantes de la Universidad de Granada BOUGR núm. 112 de 9 de noviembre de 2016 y según establezca la legislación vigente.
      • El plagio, entendido como la presentación de un trabajo u obra hecho por otra persona como propio o la copia de textos sin citar su procedencia y dándolos como de elaboración propia, conllevará automáticamente la calificación numérica de cero en la asignatura en la que se hubiera detectado, independientemente del resto de las calificaciones que el estudiante hubiera obtenido. Esta consecuencia debe entenderse sin perjuicio de las responsabilidades disciplinarias en las que pudieran incurrir los estudiantes que plagien.
      • Los trabajos y materiales entregados por parte de los estudiantes tendrán que ir firmados con una declaración explícita en la que se asume la originalidad del trabajo, entendida en el sentido de que no ha utilizado fuentes sin citarlas debidamente.
      • (Artículo 15 de la NORMATIVA DE EVALUACIÓN Y DE CALIFICACIÓN DE LOS ESTUDIANTES DE LA UNIVERSIDAD DE GRANADA, aprobada en Consejo de Gobierno de 9 de noviembre de 2016).
  • Será necesaria, si no se dispone ya de ella, crear una cuenta @go.ugr.es para acceder a Google Apps Educación, para ello hay que seguir las instrucciones del Centro de Servicios de Informática y Redes de Comunicaciones de la Universidad de Granada (CSIRC) que se encuentran publicadas en https://csirc.ugr.es/informacion/servicios/google-apps
  • Se recuerda al alumnado que, de acuerdo con la normativa de la UGR, las sesiones de clase, se retransmitan en el medio que se sea (enseñanza presencial, videoconferencia, retransmisión en directo/diferido u otros medios que se dispongan al efecto) y en cualquiera de los escenarios de docencia contemplados en la normativa de la Universidad de Granada, no pueden ser captadas, grabadas, reproducidas o difundidas en ningún modo por parte del alumnado, asista a ellas en el modo que sea: “Queda prohibida la captación y/o grabación de la sesión [de clase], así como su reproducción o difusión, en todo o en parte, sea cual sea el medio o dispositivo utilizado. Cualquier actuación indebida comportará una vulneración de la normativa vigente, pudiendo derivarse las pertinentes responsabilidades legales”.
  • Los materiales que el profesorado elabore y disponga para uso de los alumnos en Prado, Google Drive u otras plataformas que estime oportunas son de su propiedad legal y se presentan para uso exclusivo de sus alumnos en el marco de la docencia de la asignatura que le corresponda. Queda prohibida su modificación o su difusión, en el medio que sea, sin el consentimiento expreso del profesor autor de los materiales.
  • EL ALUMNADO CON NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECIALES deberá comunicarlo al profesorado; en función de sus necesidades, el profesorado adaptará los contenidos y/o la evaluación a las mismas. Información de interés para estudiantado con discapacidad y/o Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE): Gestión de servicios y apoyos (https://ve.ugr.es/servicios/atencion-social/estudiantes-con-discapacidad).
  • OFICINAS Y SERVICIOS DE LA UGR IMPORTANTES PARA EL ALUMNADO

Información de interés para estudiantado con discapacidad y/o Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE): Gestión de servicios y apoyos (https://ve.ugr.es/servicios/atencion-social/estudiantes-con-discapacidad).